地球，风与火 Earth, Wind & Fire（EW&F或EWF）是欧美70年代著名流行放克组合，曾获六次格莱美奖及二十次提名，对后世音乐影响很大。他们的风格和音乐涵盖了多种音乐流派，如爵士乐、R&B、灵魂乐、放克乐、迪斯科、流行音乐、拉丁音乐和非洲流行音乐。他们是有史以来销售量最高的音乐艺术家之一，全球销售量超过9000万张唱片。
该乐团于1969年由莫里斯·怀特在芝加哥组建，起初是从Salty Peppers乐队发展而来。乐团的重要成员包括菲利普·贝利、弗迪恩·怀特、拉尔夫·约翰逊、拉里·邓恩、艾尔·麦凯、罗兰·鲍蒂斯塔、罗伯特·布鲁金斯、桑尼·埃莫里、弗雷德·拉维尔、罗尼·劳斯、谢尔顿·雷诺兹和安德鲁·伍尔福克。该乐团以其卡林巴琴的声音、动感的号角部分、精力充沛且精心设计的舞台表演以及贝利的假声和莫里斯的男中音声音对比而闻名。
乐团在17次提名中获得了6个格莱美奖，并在12次提名中获得了四个美国音乐奖。他们被纳入了摇滚名人堂、声乐组合名人堂、NAACP形象奖名人堂和好莱坞Rockwalk，并在好莱坞星光大道上获得了一颗星。乐团获得了ASCAP节奏与灵魂传承奖、BET终身成就奖、Soul Train传奇奖、NARAS签名州长奖、格莱美终身成就奖、2012年国会地平线奖和2019年肯尼迪中心荣誉奖。《滚石》杂志称他们为“创新、精确而又感性，计算而又激励人心”，并宣称该乐团“改变了黑人流行音乐的声音”。VH1电视台将EWF描述为“最伟大的乐队之一”。
乐队历程
1969–1970
1969年，莫里斯·怀特（Maurice White）作为一名前切斯唱片公司（Chess Records）的鼓手和前拉姆齐·刘易斯三重奏（Ramsey Lewis Trio）的成员，与芝加哥的两位朋友韦德·弗莱蒙斯（Wade Flemons）和唐·怀特黑德（Don Whitehead）一起组成了一个创作团队。他们在芝加哥地区创作歌曲和广告。这三位朋友与Capitol唱片公司签约。他们以“The Salty Peppers”为名，在中西部地区推出了一首名为“La La Time”的单曲，取得了一定的成功。
然而，The Salty Peppers的第二支单曲《Uh Huh Yeah》并没有取得成功。莫里斯从芝加哥搬到了洛杉矶，并将芝加哥的歌手雪莉·斯科特（Sherry Scott）和打击乐手雅科夫·本·以色列（Yackov Ben Israel）加入了乐队。他还邀请了他的弟弟弗迪恩（Verdine）加入，并于1970年6月6日，弗迪恩从芝加哥搬到洛杉矶成为乐队的贝斯手。莫里斯开始向各个唱片公司推销包括唐尼·哈瑟韦（Donny Hathaway）在内的试音带，最终乐队签约华纳兄弟唱片公司。
1970–1974
根据经典的三分法，莫里斯的星座是射手座，其主要元素特质是火，季节特质是土和风。在北半球，射手座出现在秋季，其元素是土；而在南半球，射手座出现在春季，其元素是风。因此，水这个经典元素被忽略了。基于这一点，莫里斯改变了乐队的名字，改为“Earth, Wind & Fire”（地球、风与火）。莫里斯在洛杉矶进行了进一步的试音，加入了迈克尔·比尔（Michael Beal）担任吉他手，切斯特·华盛顿（Chester Washington）担任吹管乐器手，莱斯利·德雷顿（Leslie Drayton）担任小号手。莫里斯自己则是一名打击乐手和主唱。德雷顿担任乐队的编曲师。长号手亚历克斯·托马斯（Alex Thomas）完成了当时的十人阵容。华纳兄弟指定乔·威瑟特（Joe Wissert）为乐队的制作人。
乐队的同名首张专辑于1971年2月在华纳兄弟唱片公司发行。该专辑在Billboard排行榜的Top Soul Albums榜上排名第24，并获得了法国SNEP认证的金唱片。
《滚石》杂志的莱斯特·班斯（Lester Bangs）指出该专辑受到了“斯莱·斯通（Sly）的强烈影响”以及The Fifth Dimension的“流畅和谐声音”的影响。底特律自由报的鲍勃·塔尔伯特（Bob Talbert）也写道：“我不确定如何称呼这个乐团。非洲-福音-爵士-布鲁斯-摇滚？一定要贴标签吗？”
EWF继续为梅尔文·范·皮布尔斯（Melvin Van Peebles）的电影《Sweet Sweetback’s Baadasssss Song》提供了整个配乐。这部电影的配乐由范·皮布尔斯本人创作，并于1971年4月由Stax唱片公司发行。该专辑在Billboard排行榜的Top R&B Albums榜上排名第13位。
在1971年11月，EWF发行了他们的第二张专辑《The Need of Love》。该专辑在Billboard排行榜的Top Soul Albums榜上排名第35位。Jazz Journal的布鲁斯·林赛（Bruce Lindsay）称《The Need of Love》是一张值得推荐的专辑。芝加哥太阳报的阿尔·鲁迪斯（Al Rudis）写道，该专辑“非常出色，尽管Earth, Wind & Fire的元素并不新鲜，但这种混合是一种独特的声音”。
专辑中的一首单曲名为《I Think About Lovin’ You》在Billboard排行榜的Hot Soul Songs榜上排名第44位。
乐队在大学校园中变得很受欢迎，尽管一些成员开始变得不安定，最终乐队分裂。只剩下弗迪恩时，莫里斯决定重新组建乐队。
在1972年，莫里斯加入了歌手海伦娜·戴维斯（Helena Davis）、长笛和萨克斯风手罗尼·劳斯（Ronnie Laws）、节奏吉他手罗兰·鲍蒂斯塔（Roland Bautista）、键盘手拉里·邓恩（Larry Dunn）、歌手菲利普·贝利（Philip Bailey）和打击乐手拉尔夫·约翰逊（Ralph Johnson）。海伦娜很快被曾是R&B团体“The Friends of Distinction”的成员杰西卡·克里夫斯（Jessica Cleaves）取代。
乐队成功通过了经纪人鲍勃·卡瓦洛（Bob Cavallo）和乔·鲁法洛（Joe Ruffalo）的试音。卡瓦洛曾经经纪过约翰·塞巴斯蒂安（John Sebastian），为EWF作为他的开场表演嘉宾举办了一系列演出。在纽约洛克菲勒中心的一场表演中，EWF结识了当时哥伦比亚唱片公司总裁克莱夫·戴维斯（Clive Davis）。戴维斯对他们印象深刻，并从华纳兄弟手中买下了他们的合同。威瑟特也随乐队一起转到了哥伦比亚唱片公司。
EWF于1972年10月在CBS/Columbia唱片公司发行了他们的首张专辑《Last Days and Time》。该专辑在美国Billboard排行榜的Top Soul Albums榜上排名第15位，在英国Blues & Soul Top British Soul Albums榜上排名第9位。Record Mirror的保罗·塞克斯顿（Paul Sexton）赞扬《Last Days and Time》称其为“音乐史学家和EWF的粉丝们都会喜欢的作品”。洛杉矶每日新闻的奥维德·古德（Ovid Goode Jr.）称该专辑充满了“动人的曲调”，“以一种新鲜的声音脱颖而出，与当今许多平庸的乐队不同”。嘻哈艺术家纳斯（Nas）受到了该专辑的封面艺术的启发，而英国歌手加布里埃尔（Gabrielle）也将该专辑列为她最喜欢的专辑之一。
专辑中的一首单曲名为《Mom》在Cashbox排行榜的Top R&B Singles榜上排名第39位。
不久之后，罗兰·鲍蒂斯塔（Roland Bautista）和罗尼·劳斯（Ronnie Laws）离开了乐队。丹佛本地的菲利普·贝利（Philip Bailey）推荐了他曾在东高中时的同学、萨克斯风手安德鲁·伍尔福克（Andrew Woolfolk）作为劳斯的替代人选。伍尔福克此前在纽约跟随萨克斯风大师乔·亨德森（Joe Henderson）学习萨克斯，并计划在当时开始银行业的职业生涯。为填补鲍蒂斯塔离开后留下的空缺，节奏吉他手阿尔·麦凯（Al McKay）和约翰尼·格雷厄姆（Johnny Graham）加入了乐队。格雷厄姆之前曾与New Birth合作，而麦凯是曾经的艾克和蒂娜·特纳乐团（Ike and Tina Turner Revue）和瓦茨103街节奏乐团（The Watts 103rd St. Rhythm Band）的成员。
EWF的第四张录音室专辑《Head to the Sky》于1973年5月发布。该专辑在Billboard排行榜的Top Soul Albums榜上排名第2位，在Billboard 200榜上排名第27位。《Head to the Sky》获得了美国唱片业协会（RIAA）的白金认证。
《滚石》杂志的文斯·阿莱蒂（Vince Aletti）宣称EWF在这张专辑中“听起来像一个宇宙合唱团，并产生了斯莱·斯通（Sly Stone）的效果”，这张专辑“超出了所有的期望”。匹兹堡新闻报的托尼·帕莱莫（Tony Palermo）写道：“人们喜欢将这群人与战争（War）进行比较，但EWF在他们的爵士节奏和布鲁斯风格中的首个不同之处就是杰西卡·克里夫斯（Jessica Cleaves）嗓音的流畅度。然后，他们的风格中有额外的R&B元素。”
专辑中的一首单曲名为《Evil》分别在Billboard的Adult Contemporary Songs榜和Hot Soul Songs榜上排名第19位和第25位。另一首单曲名为《Keep Your Head to the Sky》在Billboard的Hot Soul Songs榜上排名第23位。杰西卡·克里夫斯在专辑发布后离开了乐队。
乐队随后一张专辑是由莫里斯和威瑟特共同制作的。这张专辑在詹姆斯·威廉·盖尔西奥（James William Guercio）的Caribou Ranch Studio录制，于1974年3月发布，名为《Open Our Eyes》。《滚石》杂志的肯·爱默生（Ken Emerson）称《Open Our Eyes》是一张“愉快的非洲风情、拉丁节奏、有礼貌的放克、流畅的爵士、斯莱·斯通、史蒂夫·汪达和第五维度的杂糅”。《Village Voice》的罗伯特·克里斯特高（Robert Christgau）称这张专辑是一次完整的“绝技”。
该专辑在Billboard排行榜的Top Soul Albums榜上排名第1位，在Billboard 200榜上排名第15位。《Open Our Eyes》获得了美国唱片业协会的白金认证。
专辑中的一首单曲名为《Mighty Mighty》在Billboard的Hot Soul Songs榜上排名第4位，在Hot 100榜上排名第29位。《Kalimba Story》在Hot Soul Songs榜上排名第6位。《Devotion》在Hot Soul Songs榜上排名第23位，在Hot 100榜上排名第33位。
在《Open Our Eyes》发布后，莫里斯的弟弟弗雷德·怀特（Fred White）加入了乐队。他之前曾在芝加哥的俱乐部与唐尼·哈瑟韦（Donny Hathaway）和小脚乐队（Little Feat）一起担任鼓手。
1974年4月6日，EWF在加利福尼亚大集会（California Jam）上演出，这是一场吸引了20万观众的西海岸摇滚音乐节。该音乐会于1974年5月10日在美国由ABC电视台播出。
在1974年9月，华纳兄弟发行了一张名为《Another Time》的双碟合辑专辑，其中收录了EWF前两张录音室专辑的所有歌曲。该专辑在Billboard排行榜的Top Soul Albums榜上排名第29位。
乐队与拉姆齐·刘易斯（Ramsey Lewis）合作，为他的专辑《Sun Goddess》提供了支持。该专辑由莫里斯制作，于1974年末由哥伦比亚唱片发行。《Sun Goddess》在Billboard排行榜的Top Soul Albums榜上排名第1位，在Billboard 200榜上排名第12位。专辑的同名曲在Billboard的Hot Soul Songs榜上排名第20位。《Sun Goddess》获得了美国唱片业协会的金唱片认证。
1975–1980
在1975年，EWF被电影《超级飞侠》（Super Fly）的制片人西格·肖尔（Sig Shore）邀请，为一部名为《That’s the Way of the World》的新电影录制配乐。该电影由罗伯特·利普赛特（Robert Lipsyte）编写剧本，由肖尔制作和导演。电影由哈维·凯特尔（Harvey Keitel）、埃德·尼尔森（Ed Nelson）和EWF（作为“乐队”）主演，莫里斯饰演“乐队”的领导者Early。凯特尔饰演了一位听到“乐队”表演后被他们的才华所折服的唱片制作人。
当乐队看到电影时，他们确信它将成为一部票房炸弹，而事实也确实如此。因此，他们在电影首映前发行了电影的原声带。这张专辑由怀特和查尔斯·斯蒂普尼（Charles Stepney）制作，在Caribou Ranch Studio录制。斯蒂普尼之前曾与The Dells、Terry Callier、Minnie Riperton和Rotary Connection等艺术家合作，而Riperton是该乐队的成员之一。斯蒂普尼的作曲和制作风格包含了更华丽、更管弦乐的元素，这对电影原声带产生了影响。
《That’s the Way of the World》于1975年3月由哥伦比亚唱片发行。该专辑在Billboard的200强专辑榜和Top Soul Albums榜上均排名第1位。《波士顿环球报》的斯蒂芬·柯伍德（Stephen Curwood）称这张专辑是“你不应该错过的声音”。BBC的达里尔·伊斯利亚（Daryl Easlea）将《That’s the Way of the World》描述为一部“灵魂杰作”。该专辑获得了美国唱片业协会的三重白金认证。
专辑中的单曲《Shining Star》登上了Billboard的Hot 100榜和Hot Soul Singles榜的榜首。这使得EWF成为首位在Billboard专辑和单曲榜上双冠的黑人艺人。该歌曲获得了格莱美奖最佳二重唱或组合演唱的R&B表演奖。专辑的第二支单曲是同名曲《That’s the Way of the World》，在Billboard的Hot Soul Singles榜上排名第5位，在Hot 100榜上排名第12位。
随着专辑的成功，乐队得以聘请自己的号角组合，被称为Phenix Horns。他们由萨克斯手唐·迈里克（Don Myrick）、长号手路易斯·萨特菲尔德（Louis Satterfield）以及小号手拉姆利·戴维斯（Rahmlee Davis）和迈克尔·哈里斯（Michael Harris）组成。迈里克和萨特菲尔德之前曾与怀特在Chess唱片公司担任会话鼓手时合作过。
在1975年的第一次欧洲巡演后，EWF在6月回到了录音室。乐队最终录制了一张主要由现场音乐会材料和一些新曲目组成的专辑。作为一张双唱片，《Gratitude》于1975年11月发行。它分别在Billboard的200强专辑榜和Top Soul Albums榜上排名第1位。《Uncut》杂志的基特·艾肯（Kit Aiken）称《Gratitude》是一张“令人兴奋的现场专辑”。《芝加哥论坛报》的格雷格·科特（Greg Kot）在这张现场杰作中发现了“埃林顿式的风格融合”。该专辑获得了美国唱片业协会的三重白金认证。
专辑中的单曲《Sing a Song》在Billboard的Hot Soul Songs榜和Hot 100榜上分别排名第1位和第5位。《Can’t Hide Love》在Billboard的Hot Soul Songs榜上排名第11位。《Can’t Hide Love》获得了格莱美奖最佳声乐编曲提名。专辑的同名曲也获得了格莱美奖最佳二重唱或组合演唱的R&B表演提名。
在1975年，怀特成立了一个名为Kalimba Productions的制作公司。他签约了诸如他的前乐队领导人拉姆齐·刘易斯（Ramsey Lewis）、歌手德尼斯·威廉姆斯（Deniece Williams）和女子组合The Emotions等艺术家。莫里斯借给了乐队标志性的Phenix Horns以及其他大部分乐队成员，并让他们和其他Kalimba艺术家一起巡演。
在共同制作和安排EWF的后续专辑、威廉姆斯的首张个人专辑《This Is Niecy》、刘易斯的《Salongo》和The Emotions的第一张哥伦比亚唱片公司专辑《Flowers》期间，查尔斯·斯蒂普尼于1976年5月17日在芝加哥因心脏病发作去世，享年45岁。
在斯蒂普尼去世后，怀特继续制作乐队的新专辑《Spirit》，该专辑于1976年10月发行。专辑的标题是对斯蒂普尼的致敬。《Spirit》在Billboard的Top Pop Albums榜和Top Soul Albums榜上分别排名第2位。《Music Week》评论道：“与他们之前已经录制的六张专辑相比，这张专辑具有更加灵性、空灵的感觉，它真正标志着他们职业生涯的转折点，并充满了优秀的曲目。”《纽约时报》的约翰·洛克威尔（John Rockwell）宣称“莫里斯·怀特和他的音乐家最有趣的地方在于他们拒绝被任何风格格式所束缚。”《Spirit》获得了美国唱片业协会的双重白金认证。
单曲《Getaway》在Billboard的Hot Soul Songs榜上排名第1位。该歌曲还在Billboard的Hot 100榜和Dance Club Play榜上分别排名第12位。《Saturday Nite》在Billboard的Hot Soul Songs榜和Hot 100榜上分别排名第4位和第21位。《Saturday Nite》还分别在Billboard的Dance Club Songs榜和英国流行单曲榜上排名第12位。专辑中的曲目《Earth, Wind and Fire》获得了格莱美奖最佳器乐作曲提名。
在这个时期，EWF的音乐会充满了烟火、魔术、激光灯、飞行金字塔、漂浮的吉他手和精心设计的制作效果，包括整个乐队升起成金字塔和消失的魔术。舞台魔术师道格·亨宁（Doug Henning）在他们的许多巡演中与他的助手和继任者大卫·科波菲尔德（David Copperfield）一起出现。乔治·费森（George Faison）开始为他们编排舞蹈表演。
在1977年11月，EWF发行了他们的第八张录音室专辑《All ‘n All》。这张专辑是由莫里斯在阿根廷和巴西进行为期一个月的旅行所启发的。专辑在Billboard的Top Soul Albums榜上排名第1位，在Billboard的200强专辑榜上排名第3位。《纽约时报》的约翰·洛克威尔宣称，《All ‘n All》展示了莫里斯·怀特和他的同伴们将他们的音乐越来越推向热情洋溢的爵士摇滚方向。《芝加哥论坛报》的门罗·安德森（Monroe Anderson）称这张专辑是“诗意、激情和艺术进步的罕见融合”。
《All ‘n All》获得了格莱美奖最佳R&B二重唱、组合或合唱团体演唱奖。该专辑获得了美国唱片业协会的三重白金认证。
单曲《Serpentine Fire》在Billboard的Hot Soul Songs榜上排名第1位，在Billboard的Hot 100榜上排名第13位。《Fantasy》在Billboard的Hot Soul Songs榜上排名第12位，在英国单曲榜上排名第14位。《Fantasy》获得了格莱美奖最佳R&B歌曲提名。《Runnin》获得了格莱美奖最佳R&B器乐奖。
1978年4月，乐队参加了娜塔莉·科尔（Natalie Cole）在CBS上播出的特别节目，他们表演了一个串烧。
EWF还出现在1978年7月的电影《Sgt. Pepper的孤独之心俱乐部乐队》中，他们演唱了披头士乐队的《Got to Get You into My Life》。这首歌最终被添加到了电影的原声带中。然而，这部电影商业上并不成功。EWF对《Got to Get You into My Life》的演绎是原声带中最成功的歌曲，在Billboard的R&B歌曲榜上排名第1位，在Billboard的流行单曲榜上排名第9位。该歌曲获得了格莱美奖最佳流行二重唱、组合或合唱团体演唱奖提名，并赢得了最佳伴唱器乐编曲奖。电影的原声带获得了美国唱片业协会的白金认证。
在1978年，怀特在CBS建立了一个名为The American Record Company（ARC）的自助唱片公司，并与音响工程师乔治·马森伯格（George Massenburg）一起在洛杉矶西部建立了一个名为The Complex的新录音室。1978年11月，EWF在这个新的自助唱片公司上发行了一张名为《The Best of Earth, Wind & Fire, Vol. 1》的精选辑。该专辑在Billboard的Top Soul Albums榜上排名第3位，在Billboard的200强专辑榜上排名第6位。《纽约每日新闻》称这张专辑是一个精心策划的展示。《高保真》杂志的克里斯平·西奥（Crispin Cioe）写道：“对于流行/节奏布鲁斯迷来说，这是必备之作。”该专辑在美国获得了美国唱片业协会的五重白金认证。
单曲《September》在Billboard的Hot Soul Songs榜上排名第1位，在Billboard的Hot 100榜上排名第8位。《September》还在英国单曲榜上排名第3位。
1979年1月，乐队在联合国大会的Music for UNICEF音乐会上演唱了《September》和《That’s the Way of the World》。音乐会在全球范围内播放。其他参与演出的艺术家包括ABBA乐队、安迪·吉布（Andy Gibb）、Bee Gees乐队、奥利维亚·牛顿-约翰（Olivia Newton-John）、唐娜·萨默（Donna Summer）和罗德·斯图尔特（Rod Stewart）。音乐会获得了艾美奖的杰出个人成就-特别类别提名。
在1979年6月，EWF发行了他们的第九张录音室专辑《I Am》。这张专辑在Billboard的Top Soul Albums榜上排名第1位，在Billboard的200强专辑榜上排名第3位。《I Am》获得了美国唱片业协会的双重白金认证。
《巴尔的摩太阳报》的埃里克·西格（Eric Sieger）形容《I Am》的制作无可挑剔。《Evening Standard》的詹姆斯·约翰逊（James Johnson）写道，《I Am》中乐队闪亮的断奏节奏、流畅的旋律和精确的制作相加，形成了另一张宏伟的专辑。
与Emotions合作的《Boogie Wonderland》在Billboard的Hot Soul Songs榜上排名第2位，在Billboard的Hot 100榜上排名第6位。该歌曲还获得了格莱美奖最佳迪斯科录音和最佳R&B器乐表演提名。
《After the Love Has Gone》在Billboard的Hot 100和Hot Soul Songs榜上都排名第2位。该歌曲还在Billboard的成人当代歌曲榜和英国流行单曲榜上分别排名第3位。这首抒情歌曲获得了格莱美奖年度制作提名，并赢得了最佳R&B二重唱或组合的演唱奖。
《Faces》是EWF于1980年10月发行的一张双专辑。这张专辑采用了新兴的后迪斯科风格，部分在加勒比海的蒙特塞拉特岛上录制。专辑在Billboard的Top Soul Albums榜上排名第2位，在Billboard的200强专辑榜和英国专辑榜上都排名第10位。《Faces》获得了美国唱片业协会的金唱片认证。
在2007年的一次采访中，当被问到他最喜欢的EWF专辑是哪一张时，莫里斯·怀特回答说：“可能是《Faces》，因为我们真的很合拍……它给了我们探索新领域的机会。”专辑发行后不久，节奏吉他手阿尔·麦凯离开了乐队。
《洛杉矶时报》的丹尼斯·亨特（Dennis Hunt）宣称，《Faces》是年度的R&B专辑。《芝加哥太阳报》的查克·普拉特（Chuck Pratt）大声宣称：“这个出色的灵魂乐团在这张雄心勃勃、慷慨大方的双唱片集上展示了他们最好的一面，这是一个精心制作、高光泽的放克乐作品。”
专辑中的一首歌曲《Let Me Talk》在Billboard的R&B单曲榜上排名第8位，在英国单曲榜上排名第29位。另一首单曲《You》在Billboard的热门R&B单曲榜上排名第10位，在Billboard的成人当代歌曲榜上排名第30位。《And Love Goes On》在Billboard的R&B单曲榜上排名第15位。
1981–1996
鉴于音乐风格的变化，怀特决定乐队需要在作品中融入当时流行的电子音乐元素。因此，EWF的第十一张专辑《Raise!》受到了这种新的电子音乐影响，并于1981年秋季发行。在这张专辑中，节奏吉他手罗兰·鲍蒂斯塔（Roland Bautista）重新加入了EWF。鲍蒂斯塔的演奏为乐队的音乐增添了一些硬摇滚的感觉。《Raise!》在Billboard的Top R&B Albums榜上排名第1位，在Billboard的200强专辑榜上排名第5位。《Raise!》获得了美国唱片业协会的白金认证。
《滚石杂志》的肯·塔克（Ken Tucker）将《Raise!》描述为“街头粗糙的黑人流行音乐”的反映。《巴尔的摩太阳报》的J.D. 康西丁（J.D. Considine）指出，这张专辑将“Earth, Wind & Fire带回了摇滚之路”。
《Let’s Groove》在Billboard的Hot R&B Songs榜上排名第1位，在Billboard的Hot 100榜上排名第3位。这首歌曲被提名格莱美奖最佳R&B二重唱或组合演唱奖。
《I’ve Had Enough》在英国流行单曲榜上排名第29位。《Wanna Be With You》在Billboard的Hot Soul Singles榜上排名第15位。《Wanna Be With You》赢得了格莱美奖最佳R&B二重唱或组合演唱奖。1981年10月30日，EWF在《美国迎春舞会》的30周年特别节目上演唱了《Let’s Groove》。
1981年，菲尼克斯号角乐队还开始与菲尔·柯林斯（Phil Collins）及其乐队Genesis合作。
在1983年2月，EWF发行了一张名为《Powerlight》的录音室专辑。该专辑在Billboard的Top R&B Albums榜上排名第4位，在Billboard的200强专辑榜上排名第12位。《Powerlight》获得了美国唱片业协会的金唱片认证。
《纽约每日新闻》的休·怀亚特（Hugh Wyatt）认为“Earth, Wind & Fire为高雅一词赋予了新的含义，我喜欢这一点”。《每日镜报》的托尼·普林斯（Tony Prince）也称《Powerlight》为本周的专辑，并惊叹道：“你能对Earth, Wind & Fire说的最糟糕的话就是他们的高水准编曲太可预测了。他们无法再变得更好了！”
《Fall in Love with Me》在Billboard的Hot 100榜上排名第17位，在Billboard的Hot R&B Songs榜上排名第4位。该歌曲被提名格莱美奖最佳R&B二重唱或组合演唱奖。《Side by Side》在Billboard的Hot R&B Songs榜上排名第15位。
EWF还参与了1983年4月上映的动画电影《Rock & Rule》的原声带制作，其中包括他们的歌曲《Dance, Dance, Dance》。其他艺术家如Blondie的黛比·哈里（Debbie Harry）、卢·里德（Lou Reed）和Cheap Trick也参与了这部电影的原声带。《洛杉矶周刊》指出，《Earth, Wind & Fire的时尚俱乐部舞曲Dance, Dance, Dance》是“最出色的曲目”。《Rock & Rule》是Nelvana Studios的第一部长篇动画电影。《Spin》杂志称《Rock & Rule》为“有史以来最奇特的科幻音乐动画片”。《Contact Music》的基思·布里斯（Keith Breese）将这部电影描述为“异样动画和野心勃勃的杰作，仍然是一部动画电影的胜利”。《Rock & Rule》后来成为了一部文化经典。
在1983年11月，EWF发行了他们的第13张录音室专辑，名为《Electric Universe》。这张专辑带来了EWF独特的新浪潮和合成流行音乐的声音。该专辑在Billboard的Top Soul Albums榜上排名第8位，在Billboard的200强专辑榜上排名第40位。
《底特律自由新闻》的加里·格拉夫（Gary Graff）惊呼道：“插上行星！这是这个乐队在相当长时间内制作的最好的唱片。”《华尔街日报》的帕姆·兰伯特（Pam Lambert）惊呼道：“在与合成声音的莫里斯的异世界中，吉他和键盘等单独的乐器淹没在整体声音混合中。但是，作为补偿，这确实将注意力集中在乐队的特点上，也就是他们多层次的和声。”芝加哥太阳报的唐·麦克利斯（Don McLeese）在他的1983年十佳专辑名单中也提到了《Electric Universe》。
《Magnetic》在Billboard的Hot R&B Songs榜上排名第10位，在Billboard的Dance Club Songs榜上排名第36位。音乐评论家罗伯特·克里斯特高（Robert Christgau）将这首歌排在他1983年的十佳歌曲名单中的第20位。另一首单曲《Touch》在Billboard的Hot R&B Songs榜上排名第23位。
在此之后，莫里斯决定让乐队休息一下，所以他在1984年将EWF暂停活动。
在休息期间，莫里斯制作了芭芭拉·史翠珊（Barbra Streisand）的1984年专辑《Emotion》。他还制作了拉姆齐·刘易斯（Ramsey Lewis）的1985年专辑《Fantasy》。该专辑在Cashbox爵士专辑榜上排名第13位。莫里斯在1985年在哥伦比亚唱片公司发行了一张以自己名字命名的个人专辑。该专辑在Billboard的Top R&B Albums榜上排名第12位。他翻唱了本·E·金（Ben E. King）的《Stand by Me》，在Billboard的Hot R&B Singles榜上排名第6位，在Billboard的Adult Contemporary Songs榜上排名第11位。另一首专辑中的歌曲《I Need You》在Billboard的Adult Contemporary Songs榜上排名第20位，在Billboard的Hot R&B Singles榜上排名第30位。莫里斯还与Pieces of a Dream合作制作了他们的1986年专辑《Joyride》。该专辑在Billboard的传统爵士专辑榜上排名第3位，在Billboard的Top Soul Albums榜上排名第18位。之后，他制作了尼尔·戴蒙德（Neil Diamond）的1986年专辑《Headed for the Future》。莫里斯还客串参与了吉他手李·里滕奴（Lee Ritenour）的1986年获格莱美奖提名的专辑《Earth Run》并制作了拉姆齐·刘易斯的1987年专辑《Keys to the City》。
菲利普·贝利（Philip Bailey）在1984年在哥伦比亚唱片公司发行了他的第二张个人专辑《Chinese Wall》。他还在1984年录制了一张获格莱美奖提名的福音专辑《The Wonders of His Love》，并在肯尼·洛金斯（Kenny Loggins）的1985年专辑《Vox Humana》中有过合作。1986年，贝利发行了他的第三张录音室专辑《Inside Out》，以及他的第二张福音专辑《Triumph》，后者赢得了格莱美奖。贝利后来还参与了史蒂夫·汪达（Stevie Wonder）的1986年专辑《In Square Circle》和雷·帕克尔·朱尔回（Ray Parker Jr.）的1987年专辑《After Dark》。
拉尔夫·约翰逊（Ralph Johnson）制作了The Temptations的1984年专辑《Truly for You》。弗迪恩·怀特（Verdine White）推广了诸如Trouble Funk和E.U.等go-go乐队。1986年发行了合辑专辑《The Collection》，在英国单曲榜上连续两周排名第5位，并获得了英国唱片业协会的金唱片认证。
在1987年，莫里斯重新召集了乐队。弗迪恩、约翰逊、贝利和伍尔福尔克回归了。新成员吉他手/主唱谢尔登·雷诺兹（Sheldon Reynolds）、键盘手范斯·泰勒（Vance Taylor）和鼓手桑尼·埃莫里（Sonny Emory）填补了阵容。还组建了一个名为Earth, Wind & Fire Horns的新的号角组合，由加里·拜厄斯（Gary Bias）担任萨克斯风手，雷蒙德·李·布朗（Raymond Lee Brown）担任小号手，雷吉·杨（Reggie Young）担任长号和长号手。
随之而来的是1987年11月发行的录音室专辑《Touch the World》。《Touch the World》在Billboard的Top R&B Albums榜上排名第3位，在Billboard的200强专辑榜上排名第33位。《Touch the World》还获得了美国金唱片认证。
《波士顿环球报》的大卫·埃默森（David Emerson）称《Touch the World》是他们有史以来最强硬、最令人信服的唱片之一。《High Fidelity》的帕梅拉·布鲁姆（Pamela Bloom）宣称《Touch the World》“无疑是当代的（但）信息始终如一，就是停下来，退后一步，点亮你的光芒”。《Touch the World》还获得了索尔特雷恩奖（Soul Train Award）的提名，提名为最佳R&B/Soul年度专辑 – 团体、乐队或二重奏。
《Touch the World》专辑中的歌曲《System of Survival》由Skylark创作。它成为了一首热门单曲，在Billboard的R&B和舞曲榜上均排名第一。《System of Survival》还获得了索尔特雷恩奖的提名，提名为最佳R&B/Soul单曲 – 团体、乐队或二重奏。《Thinking of You》在Billboard的Dance Club Songs榜上排名第一，在Billboard的Hot R&B/Hip-Hop Songs榜上排名第三。
在1988年11月，EWF发行了一张名为《The Best of Earth, Wind & Fire, Vol. 2》的合辑专辑。该专辑获得了美国金唱片认证。专辑中的一首新单曲《Turn on (The Beat Box)》在Billboard的Hot R&B Songs榜上排名第26位。EWF还获得了NAACP形象奖的提名，提名为最佳声乐团体。
在1990年2月，EWF发行了他们的第15张录音室专辑《Heritage》。该专辑在Billboard的Top R&B Albums榜上排名第19位，在英国Blues & Soul杂志的Top British Soul Albums榜上排名第18位。《巴尔的摩太阳报》的J.D. Considine宣称“Earth, Wind & Fire不仅保持了他们的音乐风格，而且在《Heritage》中似乎被变化的过程所激励”。《波士顿环球报》的保罗·罗比肖（Paul Robicheau）也称《Heritage》为“新鲜而时尚的作品”。悉尼先驱晨报的林登·巴伯（Lynden Barber）将《Heritage》列为1990年十大专辑之一的第7位。
专辑中的同名曲目《Heritage》与The Boys合作，在Billboard的Hot R&B Songs榜上排名第5位。与MC Hammer合作的《For the Love of You》在Billboard的Hot R&B Songs榜上排名第19位。
乐队还出现在1990年由Epic唱片公司发行的合辑专辑《Music Speaks Louder Than Words》中。该专辑还邀请了Phoebe Snow、Roberta Flack、Cyndi Lauper、Patti LaBelle、Animotion、Atlantic Starr和Anne Murray等艺术家参与。歌曲由美国和苏联的音乐家和词曲创作人共同创作。部分收益将捐赠给国际组织AFS Intercultural Exchanges计划，该计划在全球70个国家为交换学生提供寄宿家庭安排。
在1992年，EWF发行了一张名为《The Eternal Dance》的合辑专辑。这张唱片是乐队有史以来的第一张套装专辑。《波士顿环球报》将《The Eternal Dance》列为他们1992年和1993年十佳唱片之一。
1993年7月30日，前Phenix Horns的萨克斯风手唐·迈瑞克（Don Myrick）被圣莫尼卡警察局的一名警官枪杀。
1993年9月，乐队发行了他们的第16张录音室专辑《Millennium》，由华纳兄弟唱片公司发行。专辑中邀请了Ronnie Laws和Prince等艺术家参与。该专辑还在Billboard的Top R&B Albums榜上排名第8位，在Billboard的200强专辑榜上排名第39位。《Millennium》获得了日本唱片业协会（RIAJ）颁发的金唱片认证。
《独立报》的安迪·吉尔（Andy Gill）表示，“如果你想要一种老式的R&B感觉，新的Earth, Wind & Fire专辑可能正是你要找的。”《波士顿环球报》的雷妮·格雷厄姆（Renee Graham）指出，《Millennium》将乐队带回了他们的放克/R&B根源。《布法罗新闻》将《Millennium》列为1993年最佳R&B/Hip-Hop专辑之一。《Millennium》还获得了Soul Train音乐奖的提名，提名为最佳R&B/Soul专辑 – 团体、乐队或二重奏。
《Sunday Morning》在美国Billboard的Adult R&B Songs榜上排名第10位，在Billboard的Hot R&B Songs榜上排名第20位，在Billboard的Adult Contemporary Songs榜上排名第35位，在加拿大RPM榜上排名第33位。它还获得了格莱美奖的提名，提名为最佳R&B二重奏或团体演唱奖。《Spend the Night》在Billboard的Adult R&B Songs榜上排名第36位。
同年10月13日，前主唱韦德·弗莱蒙斯（Wade Flemons）在密歇根州巴特尔克里克因癌症去世。
1993年11月，EWF在美国音乐奖20周年特别节目上表演。1994年，EWF被纳入NAACP形象奖名人堂。次年9月14日，乐队在好莱坞星光大道上获得了一颗星星的致敬。莫里斯、桑尼·埃莫里、谢尔登·雷诺兹、贝利、约翰逊、伍尔福尔克和弗迪恩都参加了就职仪式。
1996年至今
在1996年，莫里斯在加利福尼亚州圣莫尼卡成立了一家名为Kalimba Records的新唱片公司。唱片公司还设有一家录音室，名为Magnet Vision。
EWF的后续录音室专辑《In the Name of Love》于1997年在犀牛唱片公司发行。该专辑被认为具有数字化的新灵魂音乐风格。《立体声评论》杂志的菲尔·加兰德（Phyl Garland）写道：“通过这组精心打造的歌曲，怀特将Earth, Wind & Fire定位为进入下一个世纪的乐队。”《卫报》的丹·格拉斯特（Dan Glaister）将《In the Name of Love》描述为“一张火爆的专辑”。该专辑在英国R&B专辑榜上排名第19位。专辑中的一首名为《When Love Goes Wrong》的曲目在Billboard的Adult R&B Songs榜上排名第33位。另一首名为《Change Your Mind》的歌曲于2006年由Kalimba发行为单曲。《Change Your Mind》在Billboard的Adult R&B Songs榜上排名第26位。
在之前的一年，莫里斯停止了常规巡演，但偶尔还会登台表演。他解释说，他想要远离巡演的辛苦。贝利接任了舞台上的领导者角色，而莫里斯仍保持执行控制权。
乐队出现在Wu Tang Clan的分支Sunz of Man的1998年首张专辑《The Last Shall Be First》中。EWF在1997年和1998年的蒙特勒爵士音乐节上进行了加演表演。
在1999年春季，EWF出现在动画情景喜剧《The PJs》的配乐中。
乐队发行了一张名为《The Ultimate Collection》的合辑专辑，由哥伦比亚唱片公司发行。该专辑在英国流行专辑榜上排名第34位。英国舞曲二人组Phats and Small的混音版本《September ’99》在加拿大舞曲榜上排名第1位，在英国流行单曲榜上排名第25位。
1999年，乐队在A&E电视网的节目《Live by Request》上表演。网站Startalk.org于1999年为了纪念莫里斯而设立。莫里斯后来谈到自己轻度患有帕金森病。像史蒂文·泰勒（Aerosmith乐队）、男孩帮（Boyz II Men）、斯摩基·罗宾逊（Smokey Robinson）、艾萨克·海耶斯（Isaac Hayes）、迈克尔·杰克逊（Michael Jackson）、埃里克·克莱普顿（Eric Clapton）和汤姆·莫雷洛（Rage Against the Machine乐队）等艺术家在该网站上为怀特留言。
2000年3月6日，EWF在纽约华尔道夫-阿斯托里亚酒店举行的第15届年度典礼上，由嘻哈艺人Lil’ Kim颁发，受到了起立鼓掌的欢迎，正式入选摇滚名人堂。莫里斯、贝利、弗迪恩和约翰逊，以及前EWF成员阿尔·麦凯（Al McKay）、拉里·邓恩（Larry Dunn）、伍尔福克、弗雷德·怀特（Fred White）和约翰尼·格雷厄姆（Johnny Graham）出席了典礼。在典礼上，他们表演了《Shining Star》和《That’s the Way of the World》。
EWF是2000年6月20日在白宫南草坪举行的白宫国宴的特邀音乐嘉宾，以庆祝摩洛哥国王穆罕默德六世陛下和摩洛哥皇家高级公主拉拉·梅里姆殿下。国王对乐队的表演印象深刻，因此他亲自邀请EWF在2000年8月21日为他的37岁生日庆典在摩洛哥表演。EWF与Wyclef Jean合作，参与他的第二张录音室专辑《The Ecleftic: 2 Sides II a Book》的制作，该专辑于2000年8月发行。
2001年，乐队发行了一部名为《Shining Stars: The Official Story Of Earth, Wind & Fire》的乐队传记纪录片，由凯瑟琳·阿诺德（Kathryn Arnold）执导。在那一年的9月11日恐怖袭击事件之后，乐队成员在9月13日的弗吉尼亚州Verizon Wireless Virginia Beach Amphitheater演出中向美国红十字会捐赠了25000美元，这是乐队在那些事件之后的首场演出。2002年2月24日，EWF在犹他州盐湖城举办的2002年冬季奥运会闭幕式上表演。2002年6月17日，EWF在加利福尼亚州比佛利山庄的比佛利希尔顿酒店获得了ASCAP节奏与灵魂传承奖。该奖项由ASCAP主席玛丽莲·伯格曼（Marilyn Bergman）、史蒂夫·汪达（Stevie Wonder）和吉米·贾姆（Jimmy Jam）颁发。2002年6月25日，EWF获得了BET终身成就奖。
在2002年7月，哥伦比亚唱片公司发行了一张名为《The Essential Earth, Wind & Fire》的合辑专辑。SoulTracks的Howard Dukes称这张专辑为“一张肯定能让派对热闹起来的合辑”。Blender杂志的Barry Walters评论说，“《The Essential》的34首歌曲涵盖了这些节奏感十足的灵魂乐团的多个面向，从说教风格的《All About Love》到感性的《Can’t Hide Love》，再到狂喜的《Boogie Wonderland》。”这张专辑获得了美国金唱片认证。专辑中的《Can’t Hide Love》和《Let’s Groove》的混音采样曲也作为单曲发行。这个混音采样曲在英国舞曲单曲榜上排名第4位。之后，乐队于2002年11月发布了一张名为《Live In Rio》的现场专辑，收录了他们1980年在巴西里约热内卢的演出。
在2003年5月，EWF发行了《The Promise》专辑。该专辑在公告牌最佳R&B/Hip-Hop专辑榜上排名第19位，在公告牌最佳独立专辑榜上排名第5位。The Guardian的David Peschek将《The Promise》描述为“17首完美流畅、细致入微的中速流行灵魂乐，其丰富感令人陶醉”。USA Today的Steve Jones写道，“通过带有号角的抒情曲和富有感染力的爵士放克曲，乐队似乎重新找回了他们的活力”。
专辑中还邀请了Angie Stone、The Emotions和Gerald Albright等嘉宾艺术家参与。与The Emotions合作的《All in the Way》在公告牌成人R&B歌曲榜上排名第13位，在公告牌成人当代歌曲榜上排名第25位，在英国R&B单曲榜上排名第31位。另一首单曲《Hold Me》在公告牌成人R&B歌曲榜上排名第28位。《Hold Me》获得了格莱美奖最佳传统R&B演唱奖的提名。
2003年7月7日，乐队被授予好莱坞摇滚名人步道的荣誉。2003年9月，EWF被纳入美国声乐组合名人堂。2004年2月8日，Earth, Wind & Fire在第46届格莱美奖颁奖典礼上与Parliament Funkadelic、OutKast和Robert Randolph及家族乐队一起为放克音乐致敬。乐队首先演唱了《Shining Star》，然后与OutKast合作演唱了《The Way You Move》，接着Robert Randolph及家族乐队演唱了他们的新单曲《I Need More Love》。所有这些乐队随后与Parliament Funkadelic一起演唱了《Give Up the Funk (Tear the Roof off the Sucker)》。
在2004年5月的致敬专辑《Power of Soul: A Tribute to Jimi Hendrix》中，EWF翻唱了Jimi Hendrix的《Voodoo Child (Slight Return)》。乐队后来在2004年6月8日获得了NARAS Signature Governors Award，该奖项在洛杉矶的比佛利山庄酒店颁发。2004年9月27日，前Phenix Horns长号手Louis Satterfield去世，享年67岁。
在2004年12月11日，EWF在洛杉矶的威尔特恩剧院举行的第一届格莱美音乐会上受到了表彰。艺术家们如斯蒂夫·汪达（Stevie Wonder）、Yolanda Adams、India Arie、George Benson、Sheila E.、Kirk Whalum、George Duke、Usher、Boney James和Jill Scott为乐队表演致敬。维多利亚·罗维尔（Victoria Rowell）、帕米拉·安德森（Pamela Anderson）、Cherrelle、吉米·贾姆（Jimmy Jam）和特里·刘易斯（Terry Lewis）、Tim Allen、Prince、Regina King、En Vogue的Dawn Robinson、Nick Cannon、Suzanne De Passe和Traci Bingham等名人也出席了这场首届格莱美音乐会。EWF在2004年12月31日的迪克·克拉克（Dick Clark）新年狂欢夜节目上表演。2005年2月6日，他们与The Black Eyed Peas合作在佛罗里达州杰克逊维尔举行的超级碗XXXIX赛前表演中演唱了《Where Is the Love?》和《Shining Star》。
在2004年和2005年，Earth, Wind & Fire和芝加哥乐队连续进行了联合全国夏季巡演。2004年6月在洛杉矶的希腊剧院举行的一场音乐会被制作成DVD，并在次年的6月发行。这场音乐会名为《Chicago & Earth, Wind & Fire – Live at the Greek Theatre》，最终获得了美国唱片业协会的白金认证。
芝加哥乐队和EWF后来合作重新演绎了芝加哥乐队的抒情歌曲《If You Leave Me Now》，并收录在芝加哥乐队2005年的合辑专辑《Love Songs》中。在2005年9月18日举行的第57届黄金时段艾美奖颁奖典礼上，乐队与The Black Eyed Peas一起作为开场表演。
在2005年9月，EWF发行了他们的第19张录音室专辑《Illumination》，由Sanctuary Records发行。在这张专辑中，EWF与will.i.am、Kelly Rowland、Outkast的Big Boi、Floetry和Brian McKnight等艺术家合作。《Illumination》在公告牌最佳R&B/Hip-Hop专辑榜上排名第8位，在公告牌200专辑榜上排名第32位。
《每日电讯报》的Ben Thompson发现，“E,W&F紧凑的号角、宽广的贝斯演奏和迷幻的和声仍然闪耀着。”《纽约每日新闻》的Jim Farber说：“他们最新的作品中有来自当前热门制作人或嘉宾出演，如黑眼豆豆的Will I. Am、OutKast的Big Boi、Destiny’s Child的Kelly Rowland，还有Jimmy Jam和Terry Lewis、Raphael Saadiq等人。所有这些嘉宾并没有压倒莫里斯·怀特（Maurice White）的伟大乐队，而是使其焕然一新。主唱菲利普·贝利（Philip Bailey）的嗓音仍然如丝般柔滑，乐队的酸甜的号角编曲和旋律延续了他们的热门歌曲的活力和愉悦感。”《Illumination》获得了格莱美奖最佳R&B专辑的提名，以及灵魂列车音乐奖最佳R&B灵魂专辑的提名。EWF还获得了NAACP形象奖杰出二重奏或团体的提名。
专辑中的一首歌曲《Pure Gold》在公告牌成人当代歌曲榜上排名第23位。EWF还翻唱了Outkast的《The Way You Move》，并邀请萨克斯风手Kenny G合作。这首单曲在公告牌成人当代歌曲榜上排名第12位。另一首单曲《Show Me The Way》，与新灵魂歌手Raphael Saadiq合作，在公告牌成人R&B歌曲榜上排名第16位。《Show Me The Way》还获得了格莱美奖最佳R&B二重奏或团体演唱奖的提名。
2006年，莫里斯与著名演艺人格雷戈里·海恩斯（Gregory Hines）的兄弟莫里斯·海恩斯（Maurice Hines）合作，推出了百老汇音乐剧《Hot Feet》。这是一部以Earth, Wind & Fire音乐为主题的自动唱片音乐剧。莫里斯与Allee Willis共同为该剧创作了几首新歌。
2007年2月11日，EWF在洛杉矶斯台普斯中心举行的第49届格莱美奖上与Mary J. Blige和Ludacris一起演唱了《Runaway Love》。
在2007年3月，Stax唱片公司发行了专辑《Interpretations: Celebrating the Music of Earth, Wind & Fire》，其中收录了EWF歌曲的翻唱版本。这张专辑由莫里斯担任执行制作人，参与演唱的艺术家包括查卡·可汗（Chaka Khan）、柯克·富兰克林（Kirk Franklin）、拉拉·哈瑟薇（Lalah Hathaway）、Mint Condition、Dwele、Meshell Ndegeocello和Angie Stone。该专辑在公告牌最佳R&B/Hip-Hop专辑榜上排名第28位。柯克·富兰克林翻唱的《September》在公告牌成人R&B歌曲榜上排名第17位，在公告牌热门福音歌曲榜上排名第26位。Dwele演唱的《That’s the Way of the World》和Meshell Ndegeocello演唱的《Fantasy》分别获得了格莱美奖最佳城市/另类表演的提名。
2007年4月25日，EWF在一期特别版的美国偶像节目“Idol Gives Back”中作为开场表演。乐队在晚会上演唱了《Boogie Wonderland》、《Shining Star》和《September》的组曲。2007年12月11日，在挪威奥斯陆举行的诺贝尔和平奖音乐会上，EWF演唱了《Fantasy》和《September》。音乐会通过电视向100多个国家播出。梅丽莎·埃瑟里奇（Melissa Etheridge）、艾丽西亚·凯斯（Alicia Keys）、安妮·莱诺克斯（Annie Lennox）和凯莉·米洛（Kylie Minogue）等艺术家也在音乐会上表演。
2008年2月，EWF在拉丁美洲最古老、规模最大的音乐节之一——智利的维纳德尔马尔音乐节的开幕夜上表演。观众对乐队的表演印象深刻，乐队被授予了该音乐节的最高表演奖项“银海鸥奖”。EWF的歌曲《In the Stone》多年来一直作为音乐节广播的引言主题。
在2008年3月10日，乐队被纳入慕尼黑奥林匹克星光大道（Munich Olympic Walk Of Stars）。2008年5月，EWF在阿波罗剧院举行的第四届名人堂入选仪式上表演。莫里斯、维尔丁·约翰逊和菲利普·贝利在哥伦比亚学院芝加哥艺术与传媒学院的2008届毕业典礼上获得了荣誉学位。在典礼上，维尔丁和约翰逊都发表了致辞，然后四人即兴演唱了《Shining Star》。EWF在2008年美国公开赛的开幕式上表演，由福雷斯特·惠特克主持，并通过超过25位美国公开赛单打冠军的游行来纪念网球“公开时代”的创立40周年。
2009年2月22日，EWF在白宫为州长晚宴表演；他们是巴拉克·奥巴马上任后首位在那里表演的音乐艺术家。2009年4月，前EWF键盘手罗伯特·布鲁金斯因心脏病发作去世，享年46岁。2009年4月26日，EWF出现在第39届新奥尔良爵士与传统音乐节上。乐队再次与芝加哥合作进行巡演。2009年9月，EWF在Temecula Valley国际电影与音乐节上获得了丹尼尔·L·斯蒂芬森音乐终身成就奖。
2010年2月，乐队参与录制了《We Are the World 25 for Haiti》单曲。同年，莫里斯、维尔丁、菲利普以及前EWF成员麦凯和邓恩被纳入了歌曲创作者名人堂。
2011年11月，乐队在亚特兰大的福克斯剧院获得了灵魂列车音乐奖传奇奖。2012年，EWF在亚特兰大的科布能源表演艺术中心获得了第20届年度小号奖终身成就奖。2012年2月29日，前EWF节奏吉他手罗兰德·鲍蒂斯塔去世，享年60岁。
EWF与前Pussycat Dolls成员梅洛迪·桑顿（Melody Thornton）和查理·威尔逊（Charlie Wilson）合作，为LL Cool J的歌曲《Something About You》伴唱。这首歌收录在他的2013年专辑《Authentic》中。
EWF的第一张时隔八年的专辑《Now, Then & Forever》于2013年9月10日由Legacy Recordings/Sony Music发行。Siedah Garrett、前乐队成员Larry Dunn和Terrence Blanchard等艺术家在专辑中客串演出。这张专辑也是创始人莫里斯·怀特没有音乐参与的第一张专辑，尽管他为其撰写了内页说明。该专辑在英国流行专辑榜上排名第25位，在美国公告牌200强专辑榜上排名第11位，在美国最佳R&B/Hip-Hop专辑榜上排名第6位。《Now, Then & Forever》还获得了英国唱片业协会（BPI）的金唱片认证。
Blues & Soul杂志的Emerys Baird称这张专辑是“回归巅峰的辉煌之作。EWF创作了一部极其平衡的作品，充满了对比和色彩，非常出色。”Popmatters杂志的Elias Leight也写道，“《Now, Then & Forever》保留了所有旧的风格和节奏，拥有无可挑剔的节奏部分，突出的吉他和不可战胜的号角，追溯和重复主题，围绕着一切跳舞。”
专辑中的一首名为《Guiding Lights》的歌曲作为单曲发行，在公告牌平滑爵士歌曲榜上排名第16位，在公告牌成人R&B歌曲榜上排名第30位。另一首单曲《My Promise》在公告牌成人R&B歌曲榜上排名第28位，在公告牌成人当代歌曲榜上排名第30位。
从专辑《The Promise》中，单曲《Never》和《Why?》于2014年发行。《Never》在公告牌平滑爵士歌曲榜上排名第17位，《Why?》在公告牌平滑爵士歌曲榜上排名第19位。
在2014年1月13日，曾与乐队合作创作1976年热门单曲《Getaway》的前打击乐手贝洛伊德·泰勒去世。2014年2月，EWF与Pharrell、Janelle Monae一起在2014年NBA全明星赛上表演。5月2日，前主唱杰西卡·克利夫斯去世，享年65岁。
2014年9月13日，EWF在海德公园与BBC音乐会管弦乐团一起参加了“Proms in the Park”音乐会。10月21日，EWF发布了他们有史以来的第一张节日专辑，名为《Holiday》。洛杉矶时报的兰迪·刘易斯给这张专辑打了3颗星的评分，并写道：“这支古老的R&B乐队在这里展示了他们最擅长的：用浓重的号角和厚重的节奏吹奏出硬核的放克，推动一批经过时间考验的节日经典。”OffBeat杂志的布雷特·米拉诺也称赞道：“如果你想给你的节日音乐混音增添一些放克感，这张专辑非常适合。”《Holiday》在公告牌最佳R&B/Hip Hop专辑榜上排名第26位，在公告牌节日专辑榜上排名第8位。2014年12月8日，EWF在肯尼迪艺术中心的肯尼迪中心荣誉奖中为阿尔·格林（Al Green）献演。12月14日，乐队在华盛顿特区的“圣诞节在华盛顿”活动中表演。
莫里斯·怀特于2016年2月4日去世。他的妻子、两个儿子、女儿以及弟弟维尔丁和弗雷德都幸存下来。在2016年2月15日举行的年度格莱美奖颁奖典礼上，Maurice与EWF一起被追授格莱美终身成就奖。在典礼上，史蒂夫·汪达和五声组合（Pentatonix）演唱了《That’s the Way of the World》以向怀特致敬。同年12月4日，乐队还在加利福尼亚州比佛利山庄的比佛利希尔顿酒店举行的Ebony Power 100晚宴上获得了Ebony终身成就奖。
2017年6月6日，EWF在田纳西州纳什维尔市中心参加了CMT音乐会系列节目《CMT Crossroads》，与Dan + Shay、Martina McBride、Rascall Flatts、Antebellum、Darius Rucker和Sara Evans等艺术家一起表演。与Antebellum合作演唱的《September》在节目中获得了CMT音乐奖年度表演奖的提名。2017年夏季，乐队与Chic一起进行了名为“2054-The Tour”的北美巡演。
EWF继续在2018年的玫瑰花车游行中表演，该游行在加利福尼亚州帕萨迪纳举行。2018年5月2日，乐队在内华达州拉斯维加斯的威尼斯人剧院开始了拉斯维加斯的常驻演出。
2019年9月10日，洛杉矶市议会宣布9月21日为“地球、风与火日”。同年11月22日，乐队在史密森尼学会的美国肖像画晚宴上获得了“国家画像奖”。EWF是2019年12月7日举行的第42届肯尼迪中心荣誉奖的入选者之一。EWF成为首个入选肯尼迪中心荣誉奖的黑人乐队。乐队随后在Meghan Trainor于2020年10月发布的专辑《A Very Trainor Christmas》中客串演唱。专辑中的一首名为《Holidays》的歌曲在公告牌节日数字单曲销量榜上排名第10位，在公告牌加拿大成人当代榜上排名第35位。
2021年9月，EWF凭借与Lucky Daye合作的新单曲《You Want My Love》首次在公告牌成人R&B电台榜上进入前十，距离上次进入前十已有28年。2022年4月24日，前萨克斯手安德鲁·伍尔福去世，享年71岁。乐队随后与卡洛斯·桑塔纳展开了一场夏季巡演，并在2022年9月发行的艾斯利兄弟专辑《Make Me Say It Again, Girl》中客串演唱。
2023年1月1日，宣布前鼓手弗雷德·怀特去世，享年67岁。
2023年3月，地球、风与火知识产权有限责任公司对Substantial Music Group和Stellar Communications提起了侵犯版权和商标侵蚀的诉讼，后者推出了一个名为“Earth, Wind & Fire Legacy Reunion”的团体。
地球、风与火将与莱昂纳尔·里奇一起在2023年进行巡演，作为联合主演。
影响
地球、风与火的歌曲被包括惠特尼·休斯顿、D’Angelo、唐尼·奥斯蒙德、帕蒂·拉贝尔、泰勒·斯威夫特、奥利·默斯、柯克·富兰克林、温诺娜·贾德、马克辛·奈丁盖尔、约兰达·亚当斯、莱狄西、米基·霍华德、芝加哥、查卡·汗和112等艺术家翻唱过。
地球、风与火的音乐被德雷克、A Tribe Called Quest、米西·艾略特、公敌、Snoop Dogg、Jay-Z、Fugees、LL Cool J、Kid Ink、Salt-N-Pepa和Basement Jaxx等艺术家采样过。乐队还被像Björk、Diddy、The Roots、威尔·史密斯、纳斯、TLC、Common、Lupe Fiasco、Big Sean、Tupac Shakur和MC Lyte等人采样过。
地球、风与火对像碧昂丝、亚瑟、威尔·艾伦、珍妮尔·莫奈、玛丽·J·布莱奇、王子、法瑞尔·威廉姆斯、印度·艾瑞、乔恩·塞卡达和威克里夫·让等艺术家产生了影响。他们还对像安吉·斯通、帕特丽斯·拉申、全美拒绝者、尼利、蒂娜·玛丽、Musiq Soulchild、索兰娜·诺尔斯、贝比菲斯、泰勒·戴恩、高富帅乐队的威尔·格雷戈里、Outkast和格洛丽亚·埃斯特凡等艺术家产生了影响。
在电影《Baadasssss!》中，演员Khalil Kain扮演了年轻的Maurice White，领导着早期的地球、风与火乐队。这部电影在圣丹斯电影节上发布，它基于梅尔文·范·皮布尔斯（Melvin Van Peebles）为拍摄和发行电影《Sweet Sweetback’s Baadasssss Song》而经历的斗争，由他的儿子马里奥·范·皮布尔斯（Mario Van Peebles）执导。
评价
地球、风与火被广泛认为是流行音乐历史上最伟大和最具影响力的乐队之一。他们独特的混合了R&B、放克、灵魂、迪斯科、爵士、流行、摇滚、舞曲和非洲节奏的音乐风格创造了一种既创新又永恒的声音。乐队出色的音乐才华、精心编排的曲目和强大的声乐和谐让他们成为了一个令人难以忘怀的音乐实体。他们的歌曲充满了活力、乐观和积极的能量，歌词传递了爱、和平、团结和自我探索的信息。通过他们的音乐，地球、风与火不仅娱乐了观众，还激励和鼓舞了无数的艺术家和听众。他们的影响力延续至今，他们的音乐将继续影响和启发未来的音乐世代。
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深海
