表演者: 王勇
流派: 摇滚
专辑类型: 专辑
发行时间: 1996-01-01
出版者: 中国声像出版社
条形码: 9787799423890
ISRC(中国): CNE049631600
《王勇：往生专辑》王勇是中国知名的古筝演奏名家。在“往生”专辑里，他藉著娴热的民乐基础与现代音乐型式的融合，开始了一段东方精神为本、西方技巧为用的实验旅程。从传统器乐音乐运用、到编辑氛围的蕴醇、与宗教素材相互呼应，成功的在成功的在屡屡交机的音乐铺展下建造出一片协调的音乐空间。有多年摇滚乐背景的他，在加入大量梵文吟咏喇嘛颂经，以及纯正法器音色的同时，坚持用摇滚的节奏演绎神秘的宗教文化，使得这本专辑在中国的音乐史上史无前例，绝对让你听后有耳目一新的感觉。
“往生”专辑自1994年12月开始录制，95年4月缩混完成，对王勇而言，这是长久以来对环境的省思，到音乐融合的一段完整体验，至于共同参与的民乐演奏家，这张专辑释放了民乐日益式微的包袱，也开发音色上的诸多可能。王勇从民乐中淬取精华，揉合西方音乐文化，创作了“往生”专辑，也跨过东西方音乐各自观望的界限，但在精神层次上，是否能因文化上的交流而产生相对的效应？也许我们都应该敞开心灵，接受更多的来自不同地区的文化洗礼。
王勇的音乐有着十分深厚的民族文化底蕴，其间透露出的中国古老文化的悠远，神秘,博大的气息令人着迷。其音乐不能严格的称为摇滚乐，有点类似于谜乐队， 神秘花园恩雅等人的音乐， 属神秘主义的一类，可以称为中国人的新音乐。
由低沉的埙乐引导而出的序曲，有如悲悯的修行者对人世挚深的诠释；但隐藏其后的则是对污秽人性的告别仪式：“让我飞”则鲜明的点出灵魂即将脱离躯壳的欢愉，人声，琵琶，吉它的齐声共鸣仿佛佛光普照的善境；“竹，松”的笙乐和大鼓有如一场隆重的祭祀仪式，庄严而肃穆； “清泉”里的女声诵经和木鱼；“悦”中跳动的勃勃生机，这张专辑自开场至今，从低沉到明亮，情绪极为连贯，接下来的“招魂”冷 冽阴森的藏女歌声自高空俯冲而下，令人回味无穷。“招魂”是“往生”专辑中在形式上最具爆发力的歌曲，王勇尝试着在其中以相反的角度思考死亡与神魔的定义，而“喜玛拉雅”是一则长达10分钟的神秘史诗，原始而珍贵的藏僧与法器音色，在电子合成器的缀饰下，将世界音乐与新世纪音乐的特质发挥的淋漓尽致，气势之浩大令人热血沸腾；“往生”的意境温暖，寓以万流归宗的深远，仿佛所有的悲欢离合，人生百态将在瞬间平息，神与魔再也毋须对立，在平静的世界立回归自己的空间。
专辑评论
穿过幽幽的埙声，王勇展开他通向“往生”的经历。一个伴随古筝长大的少年，走进了中国最早的摇滚行列，这种高古与末世的碰撞，产生了他协助崔健所划的辉煌的一笔，人们尚未及惊叹，他已转身，笼罩在佛光之下了。深厚的古乐功底，以及驾驭西乐和Ｍｉｄｉ的经验和能力，注定他的音乐专辑是乐风杂呈，情趣各异，却又兼容并蓄，独成一统，但所有变化都指向同一个佛教精神的内核———往生。从大氛围来看，歌曲《让我飞》—《竹松》—《清泉》—《悦》，涌出一种南方气质或中原高古的况味，显得轻灵、淡泊和静静的欢愉。另一线歌曲《招魂》———《喜马拉雅》则显出沉郁、神秘的西藏风韵。前者是汉化佛教的氛围、透出禅意，后者是藏传佛教的氛围，浑然肃穆，但最终同结于《往生》，完成全篇的精神历程。
《竹松》与《清泉》有种共同的意境，名山中见林间庙檐一角，佛唱传来，万物轻响。《让我飞》和《悦》都现出云贵风情。
留在西藏了，两首作品都现出了很大的风度，《招魂》成为本专辑最突出的作品，藏女的歌声在曲首飘过之后，老五的吉它制造了一个黑夜鬼魂出没的地方，然后凝重的黑暗与飘乎迷离的吟咏不停地转换，而王勇与窦颖的合声都异常精彩，尤其是窦颖高亢入云的演唱，黯然销魂。
还有三弦透亮的金属之声，也让人为之一震。《喜马拉雅》是部史诗式的作品，全篇分为法念、歌舞、净土三部。从藏僧的梵唱和法器的音色中走进庄严的仪式，然后转向民间的狂欢，再走向平静的乐土。《往生》要寓于万流归宗的深远，所有的悲欢离合、人生百态将在三弦和笛声的平叙中平息和现出新生。
作为录音和制作，这张专辑不可谓不精致，在音效上，常跳出让人惊喜的音色和旋律，还有运用一些创意的录音技巧，如在《喜马拉雅》中的４：３４的带速或采样频率降低的录制法。录音的整体上显得非常平衡，是近年来难得的一张录制优秀的音乐专辑。
专辑曲目：
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深海
评论(7)
求添加下直链
抱歉，除非特别敏感无法百度分享，都不会放直链的，成本比较大，请理解。
1.法会2.歌舞3.净土,这歌很有意思
有一定意义的专辑，也是一张带着污点的专辑。
招魂多年来经常播放。
法会中间一段《歌舞》抄袭太明显了，而且是几分钟的抄袭，不仅旋律，连乐器都照搬。可惜了，本来可以作为里程碑的作品，带中国风俗特色的前摇作品。
有相通之处，可以理解为借鉴，不过我只听招魂：）