World’s End Girlfriend——世纪末日女朋友,从十岁开始,沉醉於父亲的古典音乐收藏,12岁开始试著用吉他,钢琴,录音机开始作曲,到发行专辑之前,已经累积六百首以上的曲子。首张专辑「Ending Story」(2000)静谧、耽美而梦幻,听起来很有冰岛乐队mum的感觉,而WEG的吉他与弦乐,情感更为浓烈。第二张专辑「Farewell Kingdom」(2001)仍贴近电子音乐, hip hop节奏与拼贴、可爱Nintendo电玩旋律,最大的特色是弦乐与钢琴。近来,受到加拿大后摇滚乐队Godspeed You Black Emperor!影响的成分加深,编制更为壮丽。
首张专辑「Ending Story」(2000)静谧、耽美而梦幻,听起来很有冰岛乐队mum的感觉,而WEG的吉他与弦乐,情感更为浓烈。第二张专辑「Farewell Kingdom」(2001)仍贴近电子音乐, hip hop节奏与拼贴、可爱Nintendo电玩旋律,最大的特色是弦乐与钢琴。之后受到加拿大后摇滚乐队Godspeed You Black Emperor!影响的成分加深,编制更为壮丽。
World’s End Girlfriend是目前备受曯目的日本新生代音乐家。2000年 他在半野喜弘(贾樟柯《站台》配乐者)厂牌发行首张专辑,后在Noble陆续出版Farewell Kingdom 与 Dream’s End Come True,成功融合各类型音乐风格并传递出浓烈的悲剧性格与浪漫色彩,从而奠定他在techno、post-rock、avant pop 与electronica乐迷心目中的独特地位 。2002年WEG首度受邀至巴塞隆纳参加全球知名的音乐与多媒体艺术节Sonar。 去年夏天在台北、香港与澳门的三地巡回则让华人听众初次感受他峰回路转、充满电影感的现场演出。
音乐风格
World’s End Girlfriend的音乐中带有明显的日系器乐摇滚风骨。就像Mono一样,他们同属于左手持刀右手执菊的维美残忍派。但WEG和Mono相比,要更为剑走偏锋一些。Mono还是流于比较传统的后摇模式,通常是中规中矩的用大气的氛围来烘托那种维美与残酷并存的气质,而往往缺乏细节上的亮点与突破。而WEG的音乐则显得更为高端一些。自小打下的扎实古典音乐功底为前田胜彦在日后将触角伸向电子、前卫、爵士等领域提供了丰富的养料。在这种开放性的大前提下,WEG音乐的基本要素是调性的电子声响以及追求结构的意向,而这些织理往往包含了丰富的故事性片段。我们还经常会听到受古典音乐影响的原音乐器的合奏。但我们能够辨别的,永远只是其中的一小部分。在前田胜彦所用音乐虚构出来的世界中,是没有任何定数可言的。在05年底,WEG与Mono联袂带来了一张以控诉战争与人性阴暗面为主题的概念专辑《Palmless Prayer Mass Murder Refrain》,双方均以大段弦乐为主线,比较温吞沉闷。面对战争与死亡,作为人类,基本上是无助的,因为前路并不能自由选择。我们生存在这里,大概只能以惭愧、谦卑、自省的心灵,检视人类深处的占有欲,祈望不会被拉扯出来,再次进入一次轮回。World’s End Girlfriend就是以这个心态,来为这次与Mono的合作专辑而展开工作。双方都刻意隐退了那些签名式的电音及轰音,以相当纯净的小提玲及电结他互相交织出一张74分钟的网,小提琴的返覆演奏似是对死者的默悼,中段加入mono式不徐不疾的电结他,缓缓输送一种乐观天真的气息。到最后小提琴与吉他的高潮融合,除了令听者出了一身冷汗,也感受到那种死亡与重生的拉锯。
在“世界末日女朋友”的世界里,听者永远都被拥抱在“仙境”的怀抱中,无论是天堂般美好的,还是地狱般冷酷的。强烈的电影原声质感总让你眼前如有真实胶片般光影闪烁。悲剧性格与浪漫色彩永远成双入对的出现,正是这种分裂的特质让人着迷不已。在参加这次“心碎仙境”之旅前,你一定要做好掉眼泪的准备。前田胜彦用时而磅礴时而单薄的弦乐,时而愉悦时而阴沉的钢琴,时而悠扬时而怪诞的萨克斯风,时而低调时而愤怒的吉他噪音,以及大量极具实验色彩的采样拼贴和Drum n’ Bass节拍,为你打造了一次跌宕起伏场面宏大的旅程。这里有无数无法预知的险境与深渊,但却无法阻止你一次次的靠近它,而每一次纵览全貌你都会得到全新的收获。